"Giganto": A exposição de retratos usando uma rodovia como galeria

Por Constanza Martinez Gaete

PUBLICADO: Arte urbana , Intervenção Urbana , Latinoamerica

• ação

Meu caminho Modern Met.

Algum tempo atrás, nós mostramos intervenções urbanas que foram feitas sob uma ponte na Eslováquia e de uma estrada em Nova York , que conseguiu recuperar essas lacunas para demonstrar o uso que pode ser dado.

Seguindo estes exemplos, o fotógrafo brasileiro Raquel Brust iniciado em 2008 Giganto Projetoem São Paulo, que é, como ela explica, "um projeto de fotografia de intervenção hiper-dimensional que usa a cena urbana e arquitetura da cidade como uma plataforma para exposição fotográfica. "

Confira as fotos e saber mais detalhes abaixo.

   

O fotógrafo tem retratos preso em cidadãos negros em diversos espaços públicos da cidade e branco. O maior exemplo deste tipo é nos pilares da ponte Minhocão, onde estão os retratos de pessoas que vivem sob essa estrutura e que personificam os contrastes entre a vida urbana e rural, modernidade e tradição.

Via Projeto Giganto.

Quando Brust veio a São Paulo ficou impressionado com o ritmo acelerado da vida e do barulho que estava nas ruas. Mas em vez de deixar o local, optou por fazer algo que de alguma forma mudou-lo e torná-lo mais agradável. Assim foi criado o projeto de fotos que permite refletir sobre a vida na cidade e um diálogo, ainda que visual, com essas pessoas anônimas e do meio ambiente.

Via Projeto Giganto.

Andando pelas ruas Amaral Gurgel e San Juan que estão nas laterais inferiores da rodovia, o fotógrafo explica que as pessoas se sentem sentir observado por aqueles cidadãos que apresentam somente através de suas expressões.

No Chile, e tem havido estudos para reutilizar terrenos baldios, parques de estacionamento e espaços sob estradas e linhas de metrô, a fim de integrar melhor com o meio ambiente.

De acordo com os resultados, o mais adequado para fazer estações de metro estão na linha 4 (Macul, Rojas Magallanes, Trinidad, San José de la Estrella, Los Quillayes, Elisa Correa, Sotero del Rio Hospital e Protecção das Crianças) e Linha 5 (Monte Tabor, Encomendas, Sul Laguna, Rodrigo Araya, Carlos Valdovinos, estrada agrícola, San Joaquin Pedrero e Mirador).

"Tracks": Graffiti rastreados pelo resgate da estrada de ferro como uma galeria de arte

Por Constanza Martinez Gaete

PUBLICADO: Arte urbana , Espaço Público , Intervenção Urbana , grafites , trens

• ação

"Music Online", por Aka Bordalo II.

Nos últimos tempos, temos visto como certos bairros foram transformadas com murais e intervenções feitas por artistas urbanos que têm encontrado mais e mais lugares onde eles podem transmitir uma mensagem e fazer as pessoas se identificam com os seus arredores, encontrar mais aconchegante e ainda mais bonita.

Através destas exposições de arte têm sido capazes de resgatar a lugares onde não são comumente usados ​​para ver como verdadeiras galerias. Um exemplo disso é o último trabalho do artista Português  Artur Bordalo , conhecido como Aka Bordalo II, que desde o início deste ano, tem se dedicado a intervir rails Portugal treina com série de graffiti "Tracks" , que convidam para refletir sobre temas transversais da sociedade contemporânea.

Verifique as mensagens em grafite abaixo.

   

Enquanto Artur é um artista que foi dedicado principalmente para intervir edifícios e ruas das cidades portuguesas com murais e esculturas feitas a partir de materiais reciclados, desta vez deu uma guinada em seu trabalho e tornar-se mais crítica da sociedade graffiti.

Esta abordagem criado "A Helping Hand" , um graffiti com que procura expressar como negócio sujo pode destruir uma economia.

"Dar a mão" para Aka Bordalo II.

Em "Menos dependência: O dinheiro governa o mundo" , este grafiteiro queria transmitir que as pessoas são tão dependentes de números que não são permitidos para aproveitar a vida.Portanto, através do rompimento das cadeias, o povo busca artista essa pressão é liberada.

"Menos dependência: O dinheiro governa o mundo", por Aka Bordalo II.

Seguindo esta idéia, um outro grafite na série, chamada "Breaking the line" , procura transmitir que as pessoas não tenham medo de quebrar as barreiras que a sociedade aceita como "normal".

"Linha quebrada" por Aka Bordalo II.

A única pichações na série que tem um toque sentimental é "Heart Attack" , com o qual Artur diz que muitas vezes as escolhas que as pessoas fazem significar uma divisão na vida, mas não deve ser assumido como um ataque .

"Heart Attack" por Aka Bordalo II.

Enquanto os ruídos emitidos por trens nos trilhos são bastante desagradável, o artista busca dar aos cidadãos um retorno a essa percepção e, em vez de assumir isso como um incômodo que sentem todos os dias, no "Music Online" são interpretados como um som que fazem parte da música das cidades.

"Music Online" por Aka Bordalo II.

Quando viajamos no metrô, nos ônibus ou quando estamos restaurantes, é comum ver as pessoas não falam a estar a olhar para seus telefones. Por esta razão, Artur afirma que os cidadãos estão se tornando escravos de tecnologia e, portanto, estão perdendo a sua liberdade para tomar decisões. Levando isso em conta, "Online / Offline" procura refletir que não há mais muita diferença quando as pessoas estão conectadas e quando não.

"Online / Offline" para Aka Bordalo II.

Outra amostra de sua crítica à dependência econômica que as pessoas sentem o expresso em "The Game of Life", que considera especificamente que o dinheiro é para "sobre a paz, o amor ou o que quer".

"The Game of Life", por Aka Bordalo II.

Por fim, em "trazer a criatividade de um buraco negro" , a única intervenção da série, de certa forma, não é um termo local definido, Artur faz uma crítica de leis para punir amostras arte urbana e considerá-los ilegais. Por esta razão, ele usou várias cores para mostrar que você não gosta que as cidades têm lugares sem cores brilhantes.

"Trazer a criatividade para um buraco negro," PORAKA Bordalo II.

Tempo em Solares: Os murais que se tornou um skatepark em um relógio de sol

Por Constanza Martinez Gaete

PUBLICADO: Arte urbana , Cidades , Europa , Intervenção Urbana , Lugano , murais , patim , skatepark ,Suíça

• ação

Skatepark Relógio de Sol em Lugano, Suíça. Fonte: Zuk Club (Facebook).

As taças skatepark na cidade suíça de Lugano não só é bom para patinar, mas também para apreciá-los como murais de arte de rua também tem uma funcionalidade muito particular.

Este é um projeto feito pelo russo coletiva  Zuk Clube que  é pintado de modo que , como as horas passam, as sombras em tigelas permite que os patinadores sabe qual é a hora.

Como o tempo indicado neste skatepark? Aqui nós temos.

   

Considerando-se que a intervenção "Time in Color" fez esta função skatepark como um relógio moderno, como ver o tempo nas bacias é bastante fácil. Assim, cada uma das linhas onduladas cor (imagens de fundo) corresponde a uma hora do dia, que indica quando a sombra é sobre um deles.

Skatepark Relógio de Sol em Lugano, Suíça. Fonte: Zuk Club (Facebook).

A idéia membros Zuk clube foi que os skatistas estão patinando e única preocupação não teria que estar a olhar para seus telefones o tempo todo, por isso agora só pode ser olhando para o chão. Assim, este lugar era conhecido como só skatepark em Lugano, renomeado Sundial Skatepark.

Skatepark Relógio de Sol em Lugano, Suíça. Fonte: Zuk Club (Facebook).

Skatepark Relógio de Sol em Lugano, Suíça. Fonte: Zuk Club (Facebook).

Skatepark Relógio de Sol em Lugano, Suíça. Fonte: Zuk Club (Facebook).

Skatepark Relógio de Sol em Lugano, Suíça. Fonte: Zuk Club (Facebook).

Skatepark Relógio de Sol em Lugano, Suíça. Fonte: Zuk Club (Facebook).

Os 9 melhores intervenções urbanas nos últimos anos como HuffPost

Por Constanza Martinez Gaete

PUBLICADO: Arte urbana , Espaço Público , Intervenção Urbana

• ação

© (desjardins vincent), via Flickr.

"A missão da arte pública é conectar as pessoas de maneiras inesperadas e em lugares inesperados" . Esta frase de Kemi Ilesanmi, diretor do  Projeto Laundromat , uma organização que trabalha com artistas dos bairros de Nova York reflete, em parte, o papel social da arte em espaços públicos.

Como uma forma de mostrar que isso já está acontecendo nas ruas, edifícios e parques da cidade, a seção de Arte e Cultura Daily Post Hufffington selecionados aqueles que consideram os nove melhores instalações que foram feitas nos últimos anos como parte do nono aniversário Daily.

Na lista, há uma facilidade que já foi feito em mais de 60 países, incluindo o Chile. Outra de um pato visitou vários portos do mundo e iluminação, que é considerado como o maior do mundo e poderia estar em exibição até 2026.

Em seguida, revê-los.

1. "Farm Mobile"

Fonte: blog.archpaper.com

A casa onde ele ajuda aqueles sem um. Eis como o mobile Farm fez Michigan Kelley e réplica casa para usar como um escritório de serviço público. O projeto começou em 2005 e continua a operar, desde o final de julho será no Museu de Arte Contemporânea de Los Angeles.

2. "Cloud Gate"

© Chris Smith: Out of Chicago, via Flickr.

A paisagem de Chicago parece muito diferente na escultura a partir de 2006 está em Millenium Park. Como as pessoas se reflete no aço, a figura de Anish Kapoor é também uma facilidade com a qual você pode interagir e tem o apelido de "The Bean" .

3. "Pato de borracha"

© Halans, via Flickr

Um pato de borracha inflável 26 metros de altura tornou-se famoso em todo o mundo desde 2007, começou a excursionar os portos de Austrália, Brasil, China, Estados Unidos, Japão e outros países. A idéia é do escultor holandês  Florentijn Hofman , que faz esculturas gigantes de objetos do cotidiano e coloca-los em espaços públicos para levar as pessoas a visitá-los e sentem que têm algo em comum. Embora mais do que uma vez que o pato tem explodiu, Hofman fez isso de novo e ainda exposições.

4. "Inside Out"

Moro Favela Providencia, Rio de Janeiro. Blogs.dharma.art.br Fonte

Mais de 200.000 pessoas de 108 países foram retratadas pelo projeto em 2011 criou a JR francês. Nas cidades de origem da fotografado você escolher um lugar simbólico e que todas as "caras" que representam a identidade de uma vara região. Times Square, em Nova York; a favela Moro Providencia, no Rio de Janeiro; o muro que separa Jerusalém e para o Pólo Norte são alguns dos lugares para onde ele Inside Out Projeto nos últimos quatro anos.

5. "Antes de eu morrer ..."

© Daquella forma, via Flickr.

Depois dos doces Chang , um artista taiwanês-americano, perdeu um membro da família em 2011, escreveu esta frase numa seu bairro abandonado a acontecer lá fora, que completá-lo com o que eles queriam e anonimamente construindo.

Desde então, a instalação foi replicado em mais de 60 países, sendo um deles Chile. Em Santiago, por exemplo, a instalação foi na Plaza Oriente Centro Cultural Gabriela Mistral ( GAM ) e teve outras frases criadas pelo grupo chileno  Slate Urban como "11 de setembro, eu quero ..." e "Eu pressinto um Chile "" Eu sinto muito "e" Eu quero crescer ".

6. "Para dizer às mulheres para sorrir"

Fonte: Pare de dizer a mulheres para sorrir.

Tatyana Fazlalizadeh é um artista do Brooklyn que decidiu usar sua arte como uma ferramenta para coibir o assédio das mulheres na rua. Assim começou retratando as mulheres que foram vítimas de perseguição, seja verbal ou fisicamente, e bateu suas fotos com mensagens como placas de rua.

7. "Knit the Bridge"

© Annette Sandberg, via pittsburghmagazine.com

Pittsburgh é uma cidade que é cortada por três rios, de modo que as pontes são lugares muito importantes do dia. Em agosto de 2013, a Ponte Andy Warhol em homenagem a um dos cidadãos famosos foi "bombardeado" com 600 cobertores da linha que cobriam ponte de 762 metros, tornando-se o maior bombardeio americano .

8. "A baía Lights"

© dlnwelch, via Flickr.

25.000 luzes LED que iluminam 2,8 milhas a partir da ponte da baía de San Francisco tornou-se a instalação de Leo Villareal como uma das maiores de seu tipo e um dos mais representativos da cidade. Portanto, já existe uma campanha para financiar a sua manutenção até 2026 e não até março de 2015, conforme planejado.

9. "Pile Complex"

© FaceMePLS, via Flickr.

Paul McCarthy é reconhecido por causa determinadas questões sociais através de sua arte artista americano. Esta intervenção foi em Hong Kong, McCarthy zomba dos distritos de negócios nas proximidades, onde put Pile Complex.

Fonte: http://www.plataformaurbana.cl/archive/2014/07/09/las-9-mejores-intervenciones-urbanas-de-los-ultimos-anos-segun-huffpost/

Relacionamentos

Sempre acho que namoro, casamento, romance, tem começo, meio e fim. Como tudo na vida.

Detesto quando escuto aquela conversa:
- Ah, terminei o namoro...
- Nossa, estavam juntos há tanto tempo...
- Cinco anos.... que pena... acabou...
- é... não deu certo...

Claro que deu! Deu certo durante cinco anos, só que acabou. E o bom da vida, é que você pode ter vários amores.

Não acredito em pessoas que se complementam. Acredito em pessoas que se somam.
Às vezes você não consegue nem dar cem por cento de você para você mesmo, como cobrar cem por cento do outro?
E não temos essa coisa completa.

Às vezes ela é fiel, mas é devagar na cama.
Às vezes ele é carinhoso, mas não é fiel.
Às vezes ele é atencioso, mas não é trabalhador.
Às vezes ela é muito bonita, mas não é sensível.
Tudo junto, não vamos encontrar.

Perceba qual o aspecto mais importante para você e invista nele.
Pele é um bicho traiçoeiro. Quando você tem pele com alguém, pode ser o papai com mamãe mais básico que é uma delícia.

E às vezes você tem aquele sexo acrobata, mas que não te impressiona...
Acho que o beijo é importante... e se o beijo bate... se joga... se não bate... mais um Martini, por favor... e vá dar uma volta.

Se ele ou ela não te quer mais, não force a barra. O outro tem o direito de não te querer.

Não brigue, não ligue, não dê pití. Se a pessoa tá com dúvidas, problema dela, cabe a você esperar... ou não.

Existe gente que precisa da ausência para querer a presença.
O ser humano não é absoluto.

Ele titubeia, tem dúvidas e medos, mas se a pessoa REALMENTE gostar, ela volta. Nada de drama.
Que graça tem alguém do seu lado sob pressão?

O legal é alguém que está com você, só por você. E vice-versa. Não fique com alguém por pena. Ou por medo da solidão. Nascemos sós. Morremos sós.

Nosso pensamento é nosso, não é compartilhado. E quando você acorda, a primeira impressão é sempre sua, seu olhar, seu pensamento.

Tem gente que pula de um romance para o outro. Que medo é este de se ver só, na sua própria companhia?

Gostar dói. Muitas vezes você vai sentir raiva, ciúmes, ódio, frustração... Faz parte. Você convive com outro ser, um outro mundo, um outro universo.

E nem sempre as coisas são como você gostaria que fosse... A pior coisa é gente que tem medo de se envolver.

Se alguém vier com este papo, corra, afinal você não é terapeuta. Se não quer se envolver, namore uma planta. É mais previsível.

Na vida e no amor, não temos garantias.
Nem toda pessoa que te convida para sair é para casar. Nem todo beijo é para romancear.
E nem todo sexo bom é para descartar... ou se apaixonar... ou se culpar...

Enfim...quem disse que ser adulto é fácil ????

Arnaldo Jabor
Fonte:http://pensador.uol.com.br/textos_de_arnaldo_jabor/2/