Arquitetura e sua própria finalidade

"Giganto": A exposição de retratos usando uma rodovia como galeria

ação

Meu caminho Modern Met.

Algum tempo atrás, nós mostramos intervenções urbanas que foram feitas sob uma ponte na Eslováquia e de uma estrada em Nova York , que conseguiu recuperar essas lacunas para demonstrar o uso que pode ser dado.

Seguindo estes exemplos, o fotógrafo brasileiro Raquel Brust iniciado em 2008 Giganto Projetoem São Paulo, que é, como ela explica, "um projeto de fotografia de intervenção hiper-dimensional que usa a cena urbana e arquitetura da cidade como uma plataforma para exposição fotográfica. "

Confira as fotos e saber mais detalhes abaixo.

O fotógrafo tem retratos preso em cidadãos negros em diversos espaços públicos da cidade e branco. O maior exemplo deste tipo é nos pilares da ponte Minhocão, onde estão os retratos de pessoas que vivem sob essa estrutura e que personificam os contrastes entre a vida urbana e rural, modernidade e tradição.

Via Projeto Giganto.

Quando Brust veio a São Paulo ficou impressionado com o ritmo acelerado da vida e do barulho que estava nas ruas. Mas em vez de deixar o local, optou por fazer algo que de alguma forma mudou-lo e torná-lo mais agradável. Assim foi criado o projeto de fotos que permite refletir sobre a vida na cidade e um diálogo, ainda que visual, com essas pessoas anônimas e do meio ambiente.

Via Projeto Giganto.

Andando pelas ruas Amaral Gurgel e San Juan que estão nas laterais inferiores da rodovia, o fotógrafo explica que as pessoas se sentem sentir observado por aqueles cidadãos que apresentam somente através de suas expressões.

No Chile, e tem havido estudos para reutilizar terrenos baldios, parques de estacionamento e espaços sob estradas e linhas de metrô, a fim de integrar melhor com o meio ambiente.

De acordo com os resultados, o mais adequado para fazer estações de metro estão na linha 4 (Macul, Rojas Magallanes, Trinidad, San José de la Estrella, Los Quillayes, Elisa Correa, Sotero del Rio Hospital e Protecção das Crianças) e Linha 5 (Monte Tabor, Encomendas, Sul Laguna, Rodrigo Araya, Carlos Valdovinos, estrada agrícola, San Joaquin Pedrero e Mirador).

"Tracks": Graffiti rastreados pelo resgate da estrada de ferro como uma galeria de arte

Por Constanza Martinez Gaete

PUBLICADO: Arte urbana , Espaço Público , Intervenção Urbana , grafites , trens

ação

"Music Online", por Aka Bordalo II.

Nos últimos tempos, temos visto como certos bairros foram transformadas com murais e intervenções feitas por artistas urbanos que têm encontrado mais e mais lugares onde eles podem transmitir uma mensagem e fazer as pessoas se identificam com os seus arredores, encontrar mais aconchegante e ainda mais bonita.

Através destas exposições de arte têm sido capazes de resgatar a lugares onde não são comumente usados para ver como verdadeiras galerias. Um exemplo disso é o último trabalho do artista Português Artur Bordalo , conhecido como Aka Bordalo II, que desde o início deste ano, tem se dedicado a intervir rails Portugal treina com série de graffiti "Tracks" , que convidam para refletir sobre temas transversais da sociedade contemporânea.

Verifique as mensagens em grafite abaixo.

Enquanto Artur é um artista que foi dedicado principalmente para intervir edifícios e ruas das cidades portuguesas com murais e esculturas feitas a partir de materiais reciclados, desta vez deu uma guinada em seu trabalho e tornar-se mais crítica da sociedade graffiti.

Esta abordagem criado "A Helping Hand" , um graffiti com que procura expressar como negócio sujo pode destruir uma economia.

"Dar a mão" para Aka Bordalo II.

Em "Menos dependência: O dinheiro governa o mundo" , este grafiteiro queria transmitir que as pessoas são tão dependentes de números que não são permitidos para aproveitar a vida.Portanto, através do rompimento das cadeias, o povo busca artista essa pressão é liberada.

"Menos dependência: O dinheiro governa o mundo", por Aka Bordalo II.

Seguindo esta idéia, um outro grafite na série, chamada "Breaking the line" , procura transmitir que as pessoas não tenham medo de quebrar as barreiras que a sociedade aceita como "normal".

"Linha quebrada" por Aka Bordalo II.

A única pichações na série que tem um toque sentimental é "Heart Attack" , com o qual Artur diz que muitas vezes as escolhas que as pessoas fazem significar uma divisão na vida, mas não deve ser assumido como um ataque .

"Heart Attack" por Aka Bordalo II.

Enquanto os ruídos emitidos por trens nos trilhos são bastante desagradável, o artista busca dar aos cidadãos um retorno a essa percepção e, em vez de assumir isso como um incômodo que sentem todos os dias, no "Music Online" são interpretados como um som que fazem parte da música das cidades.

"Music Online" por Aka Bordalo II.

Quando viajamos no metrô, nos ônibus ou quando estamos restaurantes, é comum ver as pessoas não falam a estar a olhar para seus telefones. Por esta razão, Artur afirma que os cidadãos estão se tornando escravos de tecnologia e, portanto, estão perdendo a sua liberdade para tomar decisões. Levando isso em conta, "Online / Offline" procura refletir que não há mais muita diferença quando as pessoas estão conectadas e quando não.

"Online / Offline" para Aka Bordalo II.

Outra amostra de sua crítica à dependência econômica que as pessoas sentem o expresso em "The Game of Life", que considera especificamente que o dinheiro é para "sobre a paz, o amor ou o que quer".

"The Game of Life", por Aka Bordalo II.

Por fim, em "trazer a criatividade de um buraco negro" , a única intervenção da série, de certa forma, não é um termo local definido, Artur faz uma crítica de leis para punir amostras arte urbana e considerá-los ilegais. Por esta razão, ele usou várias cores para mostrar que você não gosta que as cidades têm lugares sem cores brilhantes.

"Trazer a criatividade para um buraco negro," PORAKA Bordalo II.

Tempo em Solares: Os murais que se tornou um skatepark em um relógio de sol

Por Constanza Martinez Gaete

PUBLICADO: Arte urbana , Cidades , Europa , Intervenção Urbana , Lugano , murais , patim , skatepark ,Suíça

ação

Skatepark Relógio de Sol em Lugano, Suíça. Fonte: Zuk Club (Facebook).

As taças skatepark na cidade suíça de Lugano não só é bom para patinar, mas também para apreciá-los como murais de arte de rua também tem uma funcionalidade muito particular.

Este é um projeto feito pelo russo coletiva Zuk Clube que é pintado de modo que , como as horas passam, as sombras em tigelas permite que os patinadores sabe qual é a hora.

Como o tempo indicado neste skatepark? Aqui nós temos.

Considerando-se que a intervenção "Time in Color" fez esta função skatepark como um relógio moderno, como ver o tempo nas bacias é bastante fácil. Assim, cada uma das linhas onduladas cor (imagens de fundo) corresponde a uma hora do dia, que indica quando a sombra é sobre um deles.

Skatepark Relógio de Sol em Lugano, Suíça. Fonte: Zuk Club (Facebook).

A idéia membros Zuk clube foi que os skatistas estão patinando e única preocupação não teria que estar a olhar para seus telefones o tempo todo, por isso agora só pode ser olhando para o chão. Assim, este lugar era conhecido como só skatepark em Lugano, renomeado Sundial Skatepark.